[NAVN PÅ FILMMANUSKRIPT MED STORE BOKSTAVER]

Tips for å skrive navn på filmmanuskript:

Sørg for at tittelen er så fengende som mulig.

Tenk over hva historien handler om. Hvis filmen er tilhører mystery- eller thrillersjangeren, er det perfekt med et spørsmål i tittelen!

Er tittelen inspirerende? Vekker den de ønskede følelsene?

Bruk moderne verktøy, for eksempel Overskriftsanalyse.

Av

[NAVN PÅ FORFATTER(e)]

Skriv navnet på alle forfatterne av filmmanuskriptet på linjen for forfatternavn. Skill to navn med «&», ikke «og».

[Ditt/agentens firmanavn]

[Adresse]

[Telefonnummer]

[E-postadresse]

TON INN:

INT/EKST. [STED] — DAG/NATT

Denne linjen gir ytterligere informasjon om hvor scenen finner sted. Den har tre deler. Hver av disse skal presenteres med store bokstaver.

Del 1: Avgjør om scenen skal filmes ute eller inne. INT for innendørs og EKST for utendørs. INT eller EKST slutter alltid med et punktum.

Del 2: STED. Angi stedet der scenen foregår.

Del 3: Tid på dagen. Angi om scenen finner sted om DAGEN eller NATTEN.

[Handling]

HANDLINGEN beskriver scenen i filmmanuskriptet i nåtid. Fortell målgruppen hva som skjer og hvordan det skjer. Vær så nøyaktig som mulig uten å skape forvirring. Spør deg selv: Kan leseren forestille seg nøyaktig det du ønsker å kommunisere visuelt?

[Presenter KARAKTEREN som kommer frem på skjermen for første gang. Behold STORE BOKSTAVER på navn.]

[NAVN PÅ KARAKTER 1] [V.O., U.K. eller U.S.]

Etter navnet på karakteren angir du hvordan karakteren starter replikken sin: Angi V.O. for Voiceover, U.K. for Utenfor kamerabildet eller U.S. for Utenfor skjermen.

[Dialog]

Dialog angir tekst som sies av den angitte karakteren.

[Presenter KARAKTER 2 som kommer frem på skjermen for første gang. Behold STORE BOKSTAVER på navn.]

[NAVN PÅ KARAKTER 2]

[Dialog]

[NAVN PÅ KARAKTER 1]

[Dialog]

[NAVN PÅ KARAKTER 2]

[Dialog]

(MER)

MER angir at dialogene til denne karakteren fortsetter på neste side.

[NAVN PÅ KARAKTER 2] (FORTS.)

FORTS. angir at samme karakter fra forrige side fortsetter å snakke.

[Dialog fortsetter...]

[NAVN PÅ KARAKTER 1]

[Dialog]

LØS OPP TIL:

Bruk denne «OVERGANGEN» mellom to scener. En overgang kan brukes når som helst i filmmanuskriptet og med andre typer overganger. LØS OPP TIL brukes i dette eksemplet for å angi et langt tidsforløp. Andre overganger som KLIPP TIL eller HURTIGKLIPP, er også vanlig å bruke.

INT/EKST. INT/EKST. — INT/EKST.

[Beskrivelse av Scene 2]

[NAVN PÅ KARAKTER 2]

[Dialog]

[NAVN PÅ KARAKTER 1]

[Dialog]

[NAVN PÅ KARAKTER 2]

[Dialog]

[NAVN PÅ KARAKTER 1]

[Dialog]

TON UT.

Denne avsluttende UTTONINGEN er en standard konvensjon for å angi slutten på filmmanuskriptet.

SLUTT

RETNINGSLINJER FOR MANUSFORFATTERE

Denne enkle og brukervennlige malen er utformet slik at dine kreative evner får utfolde seg uten at du trenger bekymre deg for det tekniske rundt formatering av filmmanuskript. Stilene for denne malen er satt opp slik at formateringen av filmmanusskriptet kan gjøres enkelt på den tradisjonelle måten og kun med noen få klikk. Alt blir gjort for deg, så alt du trenger å gjøre er å sette deg ned å skrive historien!

Hvis du får en relatert eller ikke-relatert idé mens du skriver et filmmanuskript, noterer du den i kommentarene i dokumentet eller et annet sted. Du kan komme tilbake til dette senere og arbeide videre med ideene når du har tid.

Før du begynner å skrive på filmmanuskriptet kan du spørre deg selv:

Har du gjort det du skulle, slik som for eksempel:

Er karakterene og den generelle handlingen klar, tydelig definert og enkel å følge i tankene dine?

Ser du dem foran deg på et nivå som er detaljert nok?

Har du en tydelig forestilling om historien i detalj før du begynner å skrive?

Har du sett spesielt nøye på åpningen, kjernen og slutten?

Er åpningen fengende nok til å fange noens interesse i løpet av de første linjene, slik at de ikke gir opp før historien er fortalt?

Er karakterene tydelig definert; Har du for eksempel:

Angitt personligheten og kroppsspråket til karakterene?

Et klart bilde i tankene, om hvordan du vil at karakterene skal vises på skjermen?

Gitt nok oppmerksomhet til hvilken alder, hva slags utseende og hvilke vaner og mønstre karakterene skal ha?

Gitt regissøren og kostymedesigneren basen for hvor de skal arbeide med å gi liv til karakterene?

Er stedene klare / tenkt ut?

Hvem er hovedmålgruppen? Hva liker de?

Husk at du alltid kan improvisere til du er helt fornøyd med hele historien, men det er lurt å ha svart på disse spørsmålene før du setter i gang. Åpningen er spesielt viktig, slik at du fanger målgruppens oppmerksomhet. Når du svarer på spørsmålene som stilles ovenfor, må du sette deg i målgruppens sted.

Filmmanuskriptet skal til slutt bli en film. Forsikre deg om at skriptet kommuniserer visuelt.

Hvis du er i ferd med å lage en dyster scene, bør du skrive på en måte som illustrerer dette: En scene som er både visuelt (scenebeskrivelse) og verbalt (dialog) mørk og skummel.

Et muntert og pulserende scenario, på den annen side, skrives annerledes: fargerikt og lyst.

Husk at du forteller en historie visuelt, gjennom kameraet. Du skriver ikke en bok der leseren overlates til sin egen fantasi!

Karakterintroduksjonene skal være detaljerte og nøyaktige, slik at skuespilleren eller skuespillerinnen kan gjøre visjonen din levende på skjermen. Husk at det visuelle mediet er veldig mektig og innlemmer de minste detaljer. Jo mer beskrivende filmmanuskriptet er, jo bedre! Når karakterene skal introduseres, må du angi:

Utseende,

antrekk,

vaner,

kroppsspråk og

Hvor dypt ønsker du å beskrive karakteren?

Du ønsker kanskje å beskrive enkelte karakterer i detalj, slik at publikum blir godt kjent med dem, mens andre karakterer, som ikke er like viktige, beskrives overfladisk.

Skriv filmmanuskriptet på et sted hvor du føler du kan være deg selv og finner inspirasjon til å skrive. Naturen er for enkelte det beste stedet for inspirasjon. For andre er det å sette seg med kaffekoppen foran vinduet den mest ideelle plassen. Hva foretrekker du?

Ikke gi rom for noen form for tvetydighet. Vær så tydelig som mulig.

Ikke vær avhengig av din egen hukommelse, for den kan du ikke alltid stole på! Hvis du får en relatert eller ikke-relatert idé, skriver du den ned i en kladdeblokk, på malen for kladdeblokk, eller i kommentarene til dette dokumentet, slik at du kan komme tilbake til det senere og arbeide videre når du har tid. Mange store ideer er gått tapt fordi de ikke ble skrevet ned i tide.

Hjelp til formatering

Når du er ferdig med å bruke instruksjonene for denne malen, klikker du på og sletter den blå tipsteksten. Trykk på slett én gang til for å bli kvitt den ekstra linjeavstanden der tipset var. Dette sikrer at du begynner å skrive i de forhåndsformaterte inndelingene.

Når du vil oppdatere plassholderteksten, klikker du bare på teksten og begynner å skrive. De innebygde stilene brukes på all plassholdertekst og videreføres når du har skrevet inn tekst.

Trenger du å endre formatet på en av innsettingene? Bruk Stiler-gruppen på Hjem-båndet for å formatere teksten med ett klikk.